A legjobb új múzeumok Párizsban: Innovatív terek

2024 Szerző: Cyrus Reynolds | [email protected]. Utoljára módosítva: 2024-02-08 04:55

Nem is olyan régen a kritikusok rendszeresen azzal vádolták Párizst, hogy a babérjain pihent, és nem újít meg a múzeumok terén. Az olyan nagyvárosokhoz képest, mint London vagy New York, úgy tűnt, hogy a francia fővárosban hiányoznak az új művészeti, kulturális és előadási központok, amelyek megkérdőjelezik az uralkodó konvenciókat, vagy valami igazán újat kínálnak. A modern művészeti központok, mint például a Centre Georges Pompidou, 1977-ben nyílt meg; a Palais de Tokyo-t 2002-ben avatták fel. Az elmúlt évtizedben azonban a galériák, múzeumok és interaktív kiállítóterek új termése jelentősen megváltoztatta a tájat. Íme a hat legjobb új párizsi múzeum: azokat, amelyeket érdemes felvenni a radarra.

Atelier des Lumières: Teljesen digitális művészeti galéria

Az egyik legsikeresebb új múzeum, amely Párizsban indult, jelentős kockára tett szert: ahelyett, hogy eredeti darabokat mutatna be hagyományos médiában, például festményekben, szobrokban vagy fényképekben, az Atelier des Lumières a meglévő műalkotásokat és művészeket eleveníti fel digitális multimédiás kijelzők segítségével..

Ha ez trükkösen hangzik, nem vagy egyedül ezzel. Sokan arra számítottak, hogy a nemrégiben bemutatott tér teljesen digitális műsorai lesznekalázatosnak érzi magát, különösen, ha összehasonlítjuk azokkal a szeretett műalkotásokkal és mozdulatokkal, amelyek életre keltésére irányultak.

De emberek ezrei sorakoztak fel, hogy megnézzék az Atelier-ben megrendezett nyitóbemutatót, amely a huszadik század eleji festő, Gustav Klimt, Egon Schiele és az osztrák „Szecesszió” mozgalom más művészeinek multiszenzoros felfedezése. A közönséget annyira megbabonázta az előadás, hogy 2019 őszén visszatért egy korlátozottabb futamra. A látogatók nem tudtak betelni azzal, hogy egyfajta élő tablóvá alakított helyiségben bolyongjanak, és behozzák Klimt és Schiele világát. elragadó, megdöbbentő módon jelennek meg. A bemutató több, mint a művészek legelismertebb műalkotásainak puszta "újraalkotása", egy tematikus útiterv, amelynek célja, hogy a látogatókat Klimt Bécsébe ejtse; emellett fontos kontextust kínál a klasszikus forrásokkal kapcsolatban, amelyek informálták és inspirálták a szecessziós művészeket.

A második nagy show, a "Starry Night" Vincent Van Gogh holland festő munkája előtt tiszteleg, és a helyiek és a látogatók körében is rendkívül népszerűnek bizonyult. A vizuális és zenei alkotást ugyanaz a csapat alkotta meg, amely a bemutatkozó show mögött áll, és 2020 januárjáig tart.

Az Atelier jelentős, régóta tartó bemutatói mellett a tér kisebb termeket tart fenn kortárs művészek ideiglenes multimédiás kiállításainak.

The Fondation Louis Vuitton: Egy új modern művészeti óriás

Amikor ez az ambiciózus új modern művészet2014-ben adták át a központot és a kiállítóteret, nehéz volt tudni, hogy a bent tartott bemutatókra vagy magára az épületre kell-e jobban izgulni. A Fondation Louis Vuittont a díjnyertes amerikai építész, Frank Gehry tervezte, mindig a természetben honos formák ihlette. Az eredmény egy pompás homlokzat, amely sokak számára egy futurisztikus üveg-acél hajónak tűnik szélverte vitorlákkal, vagy esetleg valamiféle idegen puhatestűnek.

A 3600 üvegpanelből és több ezer vasbetonból épült Fondationt már csak a homlokzata miatt is érdemes meglátogatni. De aki érdeklődik a kortárs művészet iránt, annak kétségtelenül ajánljuk, hogy néhány órát bent töltsön.

A világos, fényben fürdő kiállítótermek a modern és kortárs alkotás jelentős bemutatóinak sorát adják a festészettől a fényképezésig, a dizájnig és a videózásig. Eközben a Fondation mintegy 330 darabból álló állandó gyűjteményt tart fenn 120 művésztől, négy fő téma köré csoportosítva: pop, expresszionista, szemlélődő, valamint zene és hang. Ezek a darabok rendszeresen megjelennek az ideiglenes kijelzőkön.

A legutóbbi ideiglenes bemutatók olyan művészek és tervezők munkáira összpontosítottak, mint Jean-Michel Basquiat, Charlotte Perriand és Lauren Halsey. A Frank Gehry forrásairól és az épület létrehozásához szükséges inspirációról szóló párhuzamos kiállítás szintén népszerű volt a látogatók körében.

Javasoljuk, hogy látogassa meg a Fondationt egy egynapos kirándulás részeként a szomszédos Bois de Boulogne-ba, amely egy hatalmas erdő Nyugat-Párizs szélén, emberi épített sétautakkal.tavak, szökőkutak és barlangok. Az FLV helyszíni étterme élénk narancssárga halszobrokkal, amelyeket szintén Gehry tervezett, ideális ebédszünethez vagy akár egy leülős vacsorához.

Fluctuart: Lebegő városi művészeti központ a Szajnán

Párizs első lebegő művészeti tere 2019 nyarán nyílt meg, sokéves várakozás után. A magát "városi művészeti központként" emlegető Fluctuart elsősorban a street art, a graffiti, a hip-hop és más, a globális városi kultúrában őshonos művészeti formáknak szentelte magát. Fiatal és művészi párizsiak seregeit vonzza a város egy általuk elhagyott részébe, az Invalides és az Avenue des Champs-Elysées közelében.

A három emelet közepén látható ideiglenes kiállítások általában ingyenesek a nyilvánosság számára, és a különböző médiában dolgozó kortárs művészekre összpontosítanak, beleértve a zenét, a fényképezést, a graffiti művészetet, a filmet és a videót.

Még akkor is, ha a street art nem elsősorban az Ön ízlése szerint, a helyszínt érdemes felkeresni, és a kávézóban elfogyaszthatja a helyszíni italokat, hétköznapi ebédet vagy vacsorát. Üljön le a tetőn egy italra, és élvezze a Szajna folyóra nyíló kilátást, a szemközti Grand Palais kiállítási központot a szárazon, a távolban az Eiffel-tornyot és számos más párizsi tereptárgyat. Hétvégi villásreggeli, esti DJ szettek és táncpartik teszik teljessé a Fluctuart kínálatát.

Musee Yves Saint Laurent: A divatrajongóknak

Érdekli a divattörténet, vagy az, hogy a világ legikonikusabb tervezői hogyan készítik el kollekcióikat és hogyan alkotnak vizuális identitást? Ha igen, fontolja meg egy utazás a Musée Yves Saint Laurent-be, amely 2017-ben nyitotta meg kapuit. Kiemelve annak a francia tervezőnek a munkásságát, életét és hagyatékát, aki divatossá tette a női szmokingot, és megdöntött mindenféle feltételezést a ruházatról és a személyes identitásról, a múzeum elismeréseket nyert lenyűgöző, gyönyörűen összeállított kiállításaiért.

A Pierre Bergé-Yves Saint Laurent Fondationban található, az "YSL" haute couture műhelyének egykori helyén.

A múzeum időszaki kiállításai Saint Laurent munkáinak különböző időszakaira és témáira összpontosítanak. A teljes ruhadarabok, kiegészítők, vázlatok, rajzok és levelezés teljes képet festenek a tervező tartós, évtizedes hozzájárulásáról a stílushoz. Az YSL ikonikus Mondrian ruháitól kezdve a "Le Smoking" női szmokingon át a szafari kabátokon át az elegáns trench kabátokig a kollekció jelentős darabjai nyomon követik a tervező befolyását nemcsak a divatra, hanem a kultúrára is.

Eközben az egyéni bemutatók másik fókuszpontjába olyan darabok kerülnek, amelyek a hagyományos ruházatból és kultúrák stílusaiból merítenek ihletet, beleértve Spanyolországot, Indiát, Marokkót és Kínát. Ugyanakkor egy "műszaki szekrény" bemutatja, hogy az YSL hogyan szerezte be és használta fel a különféle anyagokat az alkotáshoz, beleértve a bőröket,flitterek és tollak.

Citéco: Interaktív Közgazdasági Múzeum

A Citéco (a Cité de l'Economie et de la Monnaie rövidítése) Európa első közgazdasági és gazdaságtörténeti múzeumának vallja magát, és egy interaktív és oktató jellegű állandó kiállítás köré épül. A Banque de France (Francia Nemzeti Bank) megbízásából készült, azzal a céllal, hogy a polgárokat és a látogatókat jobb oktatásban részesítse mind a mai közgazdaságtanról, mind a gazdaságtörténet jelentős irányzatairól. A múzeum a Hotel Gaillardban található, egy műemléki védettségű neogótikus épületben, amely a 19. századból származik. Egykor a Banque de France fiókhivatalaként szolgált.

Belül azonban a hangulat határozottan kortárs. Bár nem feltétlenül mindenkinek szól, az állandó kiállítás ösztönző, tanulságos betekintést nyújthat a fiatal utazók és felnőttek számára arra, hogy a közgazdaságtan hogyan alakítja mindennapjainkat. Fedezze fel az interaktív kijelzőket és multimédiás játékokat, amelyek a gazdasági összeomlások és fellendülések történetét mesélik el, vagy elmagyarázzák a globális tőzsde működését. Érdemes megnézni a múzeum ritka európai érméket, bankjegyeket, pénznyomtatókat, könyveket, nyomtatványokat és egyéb, a gazdaságfejlesztéssel és iparral kapcsolatos tárgyakat is. A látogatók akár számlákat is kinyomtathatnak úgy, hogy az arcukat lenyűgözik.

Le Centquatre (104): Közösségi alapú kiállítótér

Míg ez a népszerű, közösségközpontú kiállító- és előadástér egy kicsit kevésbéa közelmúltban – 2008-ban nyitotta meg kapuit – új figyelmet érdemel, mint a kortárs alkotás egyik újabb központja a fővárosban.

A turisták ritkán merészkednek ide, de muszáj. A Centquatre (104) Párizs északkeleti részének egy meglehetősen távoli lakónegyedében található, egy többfunkciós tér, amely a művészeteknek, a kultúrának és a közösségnek szentelt. A csaknem 420 000 négyzetláb területű 104 azon a felújított területen található, amely egykor városi hullaházként, majd vágóhídként szolgált.

Ha ez kevésbé hangzik vonzónak, ne hagyja, hogy a hely története levonja magát. A művészeti stúdiók, kiállítások és előadóterek izgalmas "történések" teljes programját kínálják, a teljes körű installációktól a szoborbemutatókig, táncelőadásokig és fotózásig. Kézműves alkotások között böngészhet a helyszíni üzletekben, finom pizzát ehet egy kocsiból a tágas udvaron, vagy a kávézóban pihenhet egy kiállítás vagy bemutató után. Végül, a fiatal családtagokkal utazókat érdekli, hogy ez egy gyerekbarát hely: szórakoztató játszótérrel és interaktív területekkel büszkélkedhet a gyermekek számára.